Akryl na plátně
Rok 2021
Rozměry: 130 x 80 cm
Předchozí produkt
Zpět na produkty
Zeb One - P7
4,200.00 €
0.04469 BTC
Další produkt
Jan Soumar - Back to reality
3,300.00 €
0.03511 BTC
Zeb One – N5
3,300.00 € 0.03511 BTC
Postupným rozvíjením písma udržel Zeb One kontinuitu tvůrčí práce. Nikdy příliš nesledoval výtvarné trendy, jeho osobní názor a invenci postupně formovalo graffiti, pouliční umělecká scéna, ale i obdiv k estetické kvalitě půdorysných plánů, jak je známe z urbanismu a architektury. Snaha o co nejčistší formu bez gestických a emočních prvků ho nakonec logicky ukotvila v geometricko – abstraktním projevu vycházejícím z typografie.
| Rozměry | 130 × 80 cm |
|---|---|
| Artist |
1 skladem
O Zeb One
Postupným rozvíjením písma udržel Zeb One kontinuitu tvůrčí práce. Nikdy příliš nesledoval výtvarné trendy, jeho osobní názor a invenci postupně formovalo graffiti, pouliční umělecká scéna, ale i obdiv k estetické kvalitě půdorysných plánů, jak je známe z urbanismu a architektury. Snaha o co nejčistší formu bez gestických a emočních prvků ho nakonec logicky ukotvila v geometricko - abstraktním projevu vycházejícím z typografie. Klidná a soustředěná malba, při níž autor klade důraz na maximální dokonalost
provedení, vzniká s puristickou představou absolutního díla. Předchází jí kresebná skica ověřující proporční vztahy, kterou pak autor s dokonalou přesností mechanicky převede na plátno. Postupem času si vypracoval striktně definovaný postup práce, jehož součástí je například vodorovná poloha malířské podložky nebo pořadí, v jakém se nanášejí a vykrývají jednotlivé barevné plochy. Během celého zdlouhavého procesu, náročného na trpělivost, musí být malba neustále pod racionální kontrolou; dokončené dílo pak budí dojem, že ani nevzniklo lidskou rukou. Mělký prostor obrazu je artikulován jednotlivými plochami a barvami, které jsou navzájem provázané. Ačkoli se zdá, že jde především o ryze optické působení abstraktních geometrických tvarů, obraz vždy skrývá určité zakódované
sdělení.Teprve když ho rozluštíme, a pochopíme tak zobrazený grafém, otevře se nám i
skrytý obsah díla.
Jak nakoupit?
- Vložte dílo do košíku a vyplněním kontaktních údajů potvrďte poptávku.
- AG potvrdí dostupnost díla se galerií/umělcem do 2 pracovních dní.
- Následně vyrozumí nakupujícího o dostupnosti a v případě, že jde o dílo do 10.000 EUR zašle odkaz do platební brány. a. V případě, že jde o dílo v rozmezí 10.000 až 15.000 EUR jsme podle AML zákona povinni identifikovat kupujícího. Identifikace kupujícího probíhá skrze kurýra, který navštíví kupujícího na uvedené adrese a vyplní s ním jednoduchý formulář. Následně mu bude zaslána platební brána na uvedenou emailovou adresu. b. V případě, že jde o prodej uměleckého díla nad 15.000 EUR, lze díla kvůli AML pravidlům zakoupit pouze osobně v místě prodeje, a to po identifikaci kupujícího dle AML pravidel (osobní údaje).
- Nakupující uhradí dílo do 24h od doručení odkazu na platební bránu.
- Po uhrazení bude dílo odesláno nejpozději do 5 pracovních dnů přepravní společností s maximální dobou doručení do 14 dní (po celém světě).
Související produkty
Zeb One – F3
Postupným rozvíjením písma udržel Zeb One kontinuitu tvůrčí práce. Nikdy příliš nesledoval výtvarné trendy, jeho osobní názor a invenci postupně formovalo graffiti, pouliční umělecká scéna, ale i obdiv k estetické kvalitě půdorysných plánů, jak je známe z urbanismu a architektury. Snaha o co nejčistší formu bez gestických a emočních prvků ho nakonec logicky ukotvila v geometricko - abstraktním projevu vycházejícím z typografie.
Zeb One – M5
Postupným rozvíjením písma udržel Zeb One kontinuitu tvůrčí práce. Nikdy příliš nesledoval výtvarné trendy, jeho osobní názor a invenci postupně formovalo graffiti, pouliční umělecká scéna, ale i obdiv k estetické kvalitě půdorysných plánů, jak je známe z urbanismu a architektury. Snaha o co nejčistší formu bez gestických a emočních prvků ho nakonec logicky ukotvila v geometricko - abstraktním projevu vycházejícím z typografie.
Aleš Brázdil – Amoxiclav
Malbu Aleše Brázdila charakterizuje vedle smyslu pro iluzivnost výrazu také přítomnost určité vizuální iritace. Pohled na jeho obrazy probouzí neklid.Své malířské schopnosti přetvářet viděné či spatřené do stavu dynamické, přeskupující se hmoty, kterou lze nadále libovolně tvarovat, manipulovat a podlepotřeby ohýbat, autor vkládá do průzkumu analogického světa reprodukovaného záznamu, s nímž pracuje statické médium klasické i digitální fotografie a konfigurační časová média videa, filmu, digitálního záznamu a dokumentu.
Zeb One – E7
Postupným rozvíjením písma udržel Zeb One kontinuitu tvůrčí práce. Nikdy příliš nesledoval výtvarné trendy, jeho osobní názor a invenci postupně formovalo graffiti, pouliční umělecká scéna, ale i obdiv k estetické kvalitě půdorysných plánů, jak je známe z urbanismu a architektury. Snaha o co nejčistší formu bez gestických a emočních prvků ho nakonec logicky ukotvila v geometricko - abstraktním projevu vycházejícím z typografie.
Jan Soumar – Beach ball
Klíčem k obrazům Jana Soumara je obraz Back into the Reality (2021). Malířská realita je tu sama sobě látkou k vizuálnímu i významovému přehodnocení. Autor maluje zpaměti fragmenty figur a krajinné pasáže, které kolážuje do jednoho formátu společně s modernistickými novotvary, které suplují jednoznačnost iluzivního prostoru a proměňují ho na abstraktní, pocitové či, řečeno současným jazykem, zážitkové prostředí.
Jakub Tytykalo – The Conveyor belt
V práci Jakuba Tytykala (1984) lze sledovat inspiraci klasickou modernou. Fragmentarizované bytosti, zátiší, krajiny a v poslední době také městské výjevy připomenou svou kompoziční skladbou a redukovanou barevnou škálou kubismus. Narozdíl od kubistického důrazu na akt vidění a problém zobrazení se ale Tytykalo obrací k představivosti: hmotu v obrazech modeluje především s důrazem na její imaginativní potenciál. Tytykalova kombinace malby akrylovou barvou a sprejem invenčně slučuje klasické figurální malířství s odlehčeností a nadsázkou street artu.
Tomáš Tichý – Hořící keř II
Tomáš Tichý ve své zobrazující malbě dlouhodobě sleduje proměny lidské citlivosti v podmínkách postmediální situace (křížení médií) a digitální epochy. Svou tvorbou reaguje na záplavu fotografických a pohyblivých obrazů, které se stávají vědomě i podprahově součástí našich životů, společně přepisují povrch reality a modelují novou rovinu vnímání, do níž jsou automaticky zabudovány manipulativní a nivelizační prvky. Sleduje propojení novomediálního světa s určitými vizuálními žánry (móda, sport, politika, konzum) a s tendencemi k vytváření atraktivních, vizuálně zapamatovatelných konstelací (umělé ráje) a idolů (celebrity). Poměřuje a zkoumá vztah tradičního závěsného obrazu k novým podnětům, které rozhýbávají, posunují a přetvářejí jazykovou soustavu malby.
Zeb One – P7
Postupným rozvíjením písma udržel Zeb One kontinuitu tvůrčí práce. Nikdy příliš nesledoval výtvarné trendy, jeho osobní názor a invenci postupně formovalo graffiti, pouliční umělecká scéna, ale i obdiv k estetické kvalitě půdorysných plánů, jak je známe z urbanismu a architektury. Snaha o co nejčistší formu bez gestických a emočních prvků ho nakonec logicky ukotvila v geometricko - abstraktním projevu vycházejícím z typografie.