Akryl na plátně
Rok 2021
Rozměry: 140 x 120 cm
Předchozí produkt
Zpět na produkty
Zeb One - P6
4,200.00 €
0.04178 BTC
Další produkt
Zeb One - N5
3,300.00 €
0.03283 BTC
Zeb One – P7
4,200.00 € 0.04178 BTC
Postupným rozvíjením písma udržel Zeb One kontinuitu tvůrčí práce. Nikdy příliš nesledoval výtvarné trendy, jeho osobní názor a invenci postupně formovalo graffiti, pouliční umělecká scéna, ale i obdiv k estetické kvalitě půdorysných plánů, jak je známe z urbanismu a architektury. Snaha o co nejčistší formu bez gestických a emočních prvků ho nakonec logicky ukotvila v geometricko – abstraktním projevu vycházejícím z typografie.
| Rozměry | 140 × 120 cm |
|---|---|
| Artist |
1 skladem
O Zeb One
Postupným rozvíjením písma udržel Zeb One kontinuitu tvůrčí práce. Nikdy příliš nesledoval výtvarné trendy, jeho osobní názor a invenci postupně formovalo graffiti, pouliční umělecká scéna, ale i obdiv k estetické kvalitě půdorysných plánů, jak je známe z urbanismu a architektury. Snaha o co nejčistší formu bez gestických a emočních prvků ho nakonec logicky ukotvila v geometricko - abstraktním projevu vycházejícím z typografie. Klidná a soustředěná malba, při níž autor klade důraz na maximální dokonalost
provedení, vzniká s puristickou představou absolutního díla. Předchází jí kresebná skica ověřující proporční vztahy, kterou pak autor s dokonalou přesností mechanicky převede na plátno. Postupem času si vypracoval striktně definovaný postup práce, jehož součástí je například vodorovná poloha malířské podložky nebo pořadí, v jakém se nanášejí a vykrývají jednotlivé barevné plochy. Během celého zdlouhavého procesu, náročného na trpělivost, musí být malba neustále pod racionální kontrolou; dokončené dílo pak budí dojem, že ani nevzniklo lidskou rukou. Mělký prostor obrazu je artikulován jednotlivými plochami a barvami, které jsou navzájem provázané. Ačkoli se zdá, že jde především o ryze optické působení abstraktních geometrických tvarů, obraz vždy skrývá určité zakódované
sdělení.Teprve když ho rozluštíme, a pochopíme tak zobrazený grafém, otevře se nám i
skrytý obsah díla.
Jak nakoupit?
- Vložte dílo do košíku a vyplněním kontaktních údajů potvrďte poptávku.
- AG potvrdí dostupnost díla se galerií/umělcem do 2 pracovních dní.
- Následně vyrozumí nakupujícího o dostupnosti a v případě, že jde o dílo do 10.000 EUR zašle odkaz do platební brány. a. V případě, že jde o dílo v rozmezí 10.000 až 15.000 EUR jsme podle AML zákona povinni identifikovat kupujícího. Identifikace kupujícího probíhá skrze kurýra, který navštíví kupujícího na uvedené adrese a vyplní s ním jednoduchý formulář. Následně mu bude zaslána platební brána na uvedenou emailovou adresu. b. V případě, že jde o prodej uměleckého díla nad 15.000 EUR, lze díla kvůli AML pravidlům zakoupit pouze osobně v místě prodeje, a to po identifikaci kupujícího dle AML pravidel (osobní údaje).
- Nakupující uhradí dílo do 24h od doručení odkazu na platební bránu.
- Po uhrazení bude dílo odesláno nejpozději do 5 pracovních dnů přepravní společností s maximální dobou doručení do 14 dní (po celém světě).
Související produkty
Aleš Brázdil – Pasáž
Malbu Aleše Brázdila charakterizuje vedle smyslu pro iluzivnost výrazu také přítomnost určité vizuální iritace. Pohled na jeho obrazy probouzí neklid.Své malířské schopnosti přetvářet viděné či spatřené do stavu dynamické, přeskupující se hmoty, kterou lze nadále libovolně tvarovat, manipulovat a podlepotřeby ohýbat, autor vkládá do průzkumu analogického světa reprodukovaného záznamu, s nímž pracuje statické médium klasické i digitální fotografie a konfigurační časová média videa, filmu, digitálního záznamu a dokumentu.
Aleš Brázdil – Rohy
Malbu Aleše Brázdila charakterizuje vedle smyslu pro iluzivnost výrazu také přítomnost určité vizuální iritace. Pohled na jeho obrazy probouzí neklid.Své malířské schopnosti přetvářet viděné či spatřené do stavu dynamické, přeskupující se hmoty, kterou lze nadále libovolně tvarovat, manipulovat a podlepotřeby ohýbat, autor vkládá do průzkumu analogického světa reprodukovaného záznamu, s nímž pracuje statické médium klasické i digitální fotografie a konfigurační časová média videa, filmu, digitálního záznamu a dokumentu.
Jakub Tytykalo – The Conveyor belt
V práci Jakuba Tytykala (1984) lze sledovat inspiraci klasickou modernou. Fragmentarizované bytosti, zátiší, krajiny a v poslední době také městské výjevy připomenou svou kompoziční skladbou a redukovanou barevnou škálou kubismus. Narozdíl od kubistického důrazu na akt vidění a problém zobrazení se ale Tytykalo obrací k představivosti: hmotu v obrazech modeluje především s důrazem na její imaginativní potenciál. Tytykalova kombinace malby akrylovou barvou a sprejem invenčně slučuje klasické figurální malířství s odlehčeností a nadsázkou street artu.
Laura Limbourg – The peach room
Po návratu zpět do Česka jsem v sobě měla stále hlubokou potřebu se v tomto problému vzdělávat a zjištovat si o tomto problému co nejvíce informací. Na základě toho pro mě byl jediný možný výstup malba kde jsem měla možnost vyjádřit nějaký nesouhlas nebo na problém třeba trochu upozornit. Začaly vznikat příběhy a kompozice holek které jsem vyobrazovala jako silné hrdinky nebo křehké dívky na které se upíná spousta nechtěné pozornosti. V obrazech jsem velmi zredukovala popisnost, nepřišlo mi důležité vyobrazovat velmi mladé dívky realisticky a kladla důraz na barvu a symboly.
Jakub Tytykalo – Astral Dealer
V práci Jakuba Tytykala (1984) lze sledovat inspiraci klasickou modernou. Fragmentarizované bytosti, zátiší, krajiny a v poslední době také městské výjevy připomenou svou kompoziční skladbou a redukovanou barevnou škálou kubismus. Narozdíl od kubistického důrazu na akt vidění a problém zobrazení se ale Tytykalo obrací k představivosti: hmotu v obrazech modeluje především s důrazem na její imaginativní potenciál. Tytykalova kombinace malby akrylovou barvou a sprejem invenčně slučuje klasické figurální malířství s odlehčeností a nadsázkou street artu.
Aleš Brázdil – Amoxiclav
Malbu Aleše Brázdila charakterizuje vedle smyslu pro iluzivnost výrazu také přítomnost určité vizuální iritace. Pohled na jeho obrazy probouzí neklid.Své malířské schopnosti přetvářet viděné či spatřené do stavu dynamické, přeskupující se hmoty, kterou lze nadále libovolně tvarovat, manipulovat a podlepotřeby ohýbat, autor vkládá do průzkumu analogického světa reprodukovaného záznamu, s nímž pracuje statické médium klasické i digitální fotografie a konfigurační časová média videa, filmu, digitálního záznamu a dokumentu.
Zeb One – F3
Postupným rozvíjením písma udržel Zeb One kontinuitu tvůrčí práce. Nikdy příliš nesledoval výtvarné trendy, jeho osobní názor a invenci postupně formovalo graffiti, pouliční umělecká scéna, ale i obdiv k estetické kvalitě půdorysných plánů, jak je známe z urbanismu a architektury. Snaha o co nejčistší formu bez gestických a emočních prvků ho nakonec logicky ukotvila v geometricko - abstraktním projevu vycházejícím z typografie.